Konststiftelsen Nordea i Finland på turné

Kom och upplev verk av kontrasternas mästare

Konststiftelsen Nordea ger sig ut på en turné som presenterar verk av två stora finländska konstnärer, Reidar Särestöniemi och Helene Schjerfbeck, till sex orter i Finland

Kontrasternas mästare på turné: Särestöniemi och Schjerfbeck – gränsöverskridande konst

Konst är inte bara skönhet – den är också uppror, överlevnad och sökande efter identitet. Reidar Särestöniemi och Helene Schjerfbeck är två ikoner inom den nordiska konsten, vars verk föddes i skärningspunkten mellan samhälleligt tryck och personliga inre konflikter. Deras berättelser vittnar om modet att vara sig själv i en tid då det var allt annat än enkelt.

På Konststiftelsens turné har du en unik möjlighet att ta del av Särestöniemis och Schjerfbecks särpräglade verk. Vi ställer ut dem på sex orter i Finland.

Konstturnén inleddes 15.–29.4. i Uleåborg som är Europas kulturhuvudstad 2026.

Efter Uleåborg fortsätter utställningen till andra städer i Finland med fem verk av Helene Schjerfbeck, som visas på regionala konstmuseer. Ett av turnéns verk, Tystnad (1907), kommer till turnén direkt från en utställning på MET i New York.

Enkät: Endast få har sett skatterna i företagens konstsamlingar – hälften vet inte ens om att sådana finns

En betydande del av det finländska konst- och kulturarvet finns i företagens ägo, men enligt en undersökning som Konstiftelsen Nordea har låtit utföra har bara ett fåtal finländare fått ta del av det. Företagen värdesätter sina konstsamlingar och är medvetna om sin roll som förvaltare av kulturarvet, men färre verksamhetsställen har försvagat möjligheterna att visa upp konsten för en bred allmänhet.

Läs mer (på finska)

Schjerfbeck x Konststiftelsen Nordea i Finland – pärlor ur samlingen i Jyväskylä konstmuseum

Utställningen presenterar fem verk av Helene Schjerfbeck (1862–1946) ur Konststiftelsen Nordeas samling. Hon var en av de mest uppskattade konstnärerna inom finsk konst och en pionjär inom modernismen.

I utställningen ingår bland annat mästerverket Vid Linköpings fängelsedörr år 1600 (1882) som representerar Schjerfbecks tidiga historiska motiv samt det mer moderna och andliga porträttet Stillhet (1907).

Jyväskylä konstmuseum

Datum:
25.9.–8.11.2026

Tid:
Tis–Sön 10–18

Lokation:
Kauppakati 23, 40100 Jyväskylä

2 € rabatt på entrébiljetten för Nordea kunder

Jyväskylä konstmuseum hemsida

Turnéplan

Datum	Lokation	Konstnär
15.–29.4.2026	Nordeas kontori i Uleåborg Utställningen innehåller the verk av Reidar Särestöniemi från olika skeden av hans karriär samt två fotografer av Matti Sainio,	Reidar Särestöniemi
19.5.–14.6.2026	Tammerfors konstmuseum En helhet bestående av fem verk av Helene Schjerfbeck ur Nordeas konststiftelses samling	Helene Schjerfbeck
25.9.–8.11.2026	Jyväskylä konstmuseum En helhet bestående av fem verk av Helene Schjerfbeck ur Nordeas konststiftelses samling	Helene Schjerfbeck
13.11.2026– 3.1.2027	Kuopio konstmuseum KUMMA En helhet bestående av fem verk av Helene Schjerfbeck ur Nordeas konststiftelses samling	Helene Schjerfbeck
5.2.–4.4.2027	Aboa Vetus Ars Nova, Åbo En helhet bestående av fem verk av Helene Schjerfbeck ur Nordeas konststiftelses samling	Helene Schjerfbeck
20.4.–6.6.2027	Lahti konstmuseum Malva En helhet bestående av fem verk av Helene Schjerfbeck ur Nordeas konststiftelses samling	Helene Schjerfbeck

Tidigare utställningar

Reidar Särestöniemi

Reidar Särestöniemi (1925–1981)

En framträdande målare inom modern finsk konst, särskilt känd för sitt färgstarka uttryck med inspiration från Lapplands landskap. I hans verk är den nordliga naturen inte bara ett landskap ur konstnärens perspektiv, utan också ett känslo- och sinnestillstånd där fjällen, älvarna och ljuset har symboliska betydelser.

Särestöniemis liv präglades av en djup men ouppfylld kärlek och denna personliga erfarenhet syns i många av hans verk som längtan, inre spänning och känslighet där naturens vidd återspeglar konstnärens inre värld.

Helene Schjerfbeck

Helene Schjerfbeck (1862–1946)

En central nyskapare inom modern finsk konst, och hennes uttryck blev allt mer avskalat och precist med åldern. I hennes verk strävar självporträtten, människogestalterna och konstellationerna inte efter yttre återgivning, utan fokuserar på erfarenhet, tid och människans sårbarhet.

Schjerfbeck levde stora delar av sitt liv utanför konstlivets kärna och denna tillbakadragenhet, liksom hennes sjukdomar och förluster genom åren, återspeglas i hennes konst som en stilla intensitet där det lågmälda formspråket och den återhållsamma färgskalan har ett starkt emotionellt innehåll.